漳州木偶頭雕刻起于晉，興于唐，盛于明清，以其悠久的歷史、特殊的祖傳工藝、豐富而精美的性格化造型享譽世界，是中國木偶雕刻藝術的杰出代表。其雕刻的類別主要有布袋木偶、提線木偶、杖頭木偶、鐵枝木偶等等。

漳州木偶頭以樟木為原料，經藝人精雕細琢而成，是中國民間藝術中的工筆畫精品。作者：徐竹初，攝影：孟承光

木偶頭雕刻的北派傳承

在漳州的各種傳統民俗節慶活動中，衍自傀儡戲的木偶戲表演是必不可少的內容，漳州木偶頭雕刻也由此不斷傳承和發展。

漳州木偶表演場景《大名府》。供圖：徐強

隨著木偶頭雕刻藝人的藝術創作與創新發展。木偶頭雕刻逐漸脫離了木偶道具的標簽，具備獨立展示的條件和社會需求，慢慢形成了一門工藝獨特、意蘊豐富的民間工藝美術。

木偶頭雕刻藝術與傳統戲曲之間有著頗深的淵源。攝影：陳偉凱

中國木偶頭雕刻技藝有南北派之分。南派指泉州木偶，北派指漳州木偶。這里的南北之分，并非以地理位置劃界，而是以音樂唱腔、木偶造型和表演風格作區分。

漳州自古佛像雕刻工藝發達，原來的木偶雕刻多為佛像雕刻師所兼營。因此漳州木偶頭在雕刻制作上，也秉承了中原佛教造像的風格，造型雍容豐腴，線條柔美飽滿，粉彩細膩，這一點在生、旦行角色造型上尤為明顯。

貴妃形象雍容華貴，具有宗教造像的部分特征。作者：徐竹初、徐強，攝影：孟承光

木偶戲是一種通過手部動作進行表演的藝術，觀眾一般都是帶著仰視的角度來觀看表演，所以木偶頭也被雕刻成略微帶有俯視的狀態，以體現木偶雍容含蓄的氣質，與佛像造像雕刻有異曲同工之處。

漳州木偶頭以戲劇臉譜為創作基礎。作者：徐竹初，攝影：孟承光

漳州木偶頭雕刻的特色，還體現在當地特有的木偶角色塑造上。如陳元光、保生大帝、三平祖師等民間信俗形象，作品栩栩如生、表情細膩傳神；大頭家奴、媒婆、鼠丑等市井人物或丑角，形象夸張怪誕，符合本地民俗傳統與審美心理，為當地人熟知和喜愛。

精衛填海。作者：徐翌昕，攝影：孟承光

凝聚匠心智慧的木偶頭制作工藝

漳州木偶頭制作工藝流程嚴密而復雜。一塊塊不起眼的木頭，一般要經過十幾道工序之后，才能最終與我們見面。

木偶頭的制作總體上分木雕、粉彩兩大工序：先選用質輕易刻的樟木、榆木，劈出木偶頭像初坯；刻畫面部中線，定出五官；挖空頸脖部，便于演員手指伸入；精雕頭像并打磨修光。在粉彩工序之前，先裱以棉紙、涂上調和水膠，并瀝以細泥漿，粗磨后補隙、修光，然后上粉，彩繪臉譜、上蠟，最后安上發髻、胡須。

攝影：陳偉凱

漳州木偶頭雕刻對原材料樟木的鑒別選擇、涂料的配制也都很有講究。雕刻一件作品至少要用兩三天，若要將人物獨特的內心世界通過表情刻畫出來，花費的時間就更多。一件作品每種色彩都要用家傳的秘制涂料涂上數十遍，確保木偶保存百年都不會掉色、變形。

作為戲曲舞臺木偶的雕刻，人偶本身體量就小，需要在方寸之間集中展現人物角色，所以類型化、臉譜化的處理方式是漳州木偶頭雕刻的普遍特征。在整體造型的把握中，臉的雕刻尤為重要，講究的是五形三骨，即是兩眼、一嘴、兩鼻孔；眉骨、骨、下頦骨，通過夸張的造型、豐富的表情，僅憑面部的形象，就能夠把角色的善惡、性格清晰直觀地傳達給觀眾。

2006年5月20日，漳州木偶頭雕刻經國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。2019年11月，漳州木偶頭雕刻列入國家級非物質文化遺產代表性項目保護單位名單。

北派徐家的傳承創新

漳州木偶頭雕刻這一藝術形態歷來師徒相承，且以家族祖傳的方式為主，一直流傳至今而無中斷。國家級非物質文化遺產漳州木偶頭雕刻項目代表性傳承人、國家一級美術師徐竹初，與“南派”布袋木偶雕刻大師江加走并稱“南江北徐”。從徐氏木偶的第一代徐梓清算起，到了徐竹初這已經是第六代。

徐氏木偶作品以福建“北派”布袋木偶為主，兼及提線木偶、鐵枝木偶，表情豐富細膩，衣飾精致嚴謹，在200余年的發展歷程中深得閩南人的喜愛。

國家級非物質文化遺產漳州木偶頭雕刻項目代表性傳承人、國家一級美術師徐竹初一生與木偶為伴，所設計的戲曲人物造型多達600多種。落刀之前，總要認真揣摩所刻畫人物的身世、身份、性格、好惡等，直到思考成熟后才下刀，故其所塑造的人物形象形神兼備，韻味十足。攝影：陳偉凱

在父親徐年松的耳濡目染下，徐竹初從小就愛上了那些活靈活現的小人偶。他從藝半個多世紀，繼承了祖輩優秀的雕刻手法。徐竹初和其子徐強在秉承祖輩傳統技法的基礎之上，融入了自己對現實生活的體察與思考，兼顧舞臺表演與審美欣賞的雙重需求，在木偶造型和神態表現上進行大膽的探索與改良，塑造出大量超越前代的木偶藝術精品，形成自己獨特的風格。

在幾代人的傳承中，徐氏家族不斷汲取各種民間藝術靈感，以漢劇、昆曲、京劇等戲曲人物造型為基礎，將木偶雕刻與民間文化進行了深度的融合，并且將人物造型的表情細節進行夸張，發展出徐竹初、徐強父子“以形寫神”的雕刻特點。其所雕刻的木偶頭造型嚴謹，彩繪精致，著色穩重不艷，保留著唐宋的風韻。其中，生、旦、凈、末、丑的人物造型，個個性格鮮明，形象可謂既夸張又合理。

美猴王。作者：徐竹初、徐強，攝影：孟承光

徐竹初在實踐中逐漸摸索，對木偶雕刻在繼承的基礎上進行了改良，在腦袋里面設置了機關，把手伸進去輕觸里面的小木板，木偶的下頜和眉毛眼睛就可以上下活動，比固定的木偶更加傳神而有趣。

豐富人物面部造型。攝影：孟承光

徐竹初深得傳統文化的滋養，秉承先輩技與藝，且創造性地繼承與發展，在60余年的藝術歷程中塑造出無數具有靈性、溫度，富有生命力的藝術形象。其作品由內而外散發出生動的氣韻和神意，洋溢著鮮明的個性和風格。他根據人物的性格特征、身份和氣質，利用造型、線條、色彩來突顯角色的神髓，從而讓木頭人“活”起來。比如，嘴尖刻薄的媒婆、翹髻角目的老丑、長眉垂目的慈祥老者、嘴厚面肉墜的憨漢……

性格特征突顯的木偶人物。攝影：陳偉凱

半個多世紀的從藝路，徐竹初走得辛苦又燦爛。中國美術館館長吳為山贊譽他“作為中國木偶雕刻大師，無愧于時代和人民對他的養育與厚望?！彼哪九碱^雕刻藝術被譽為“活的文物”“東方藝術珍品”“世界一流藝術”“中華一絕”“國家級藝術珍品”。其作品曾在中國美術館及世界100多個國家和地區進行巡回專展并獲獎，還多次作為禮品贈送給外國政要。

而今，徐竹初大師已年逾八旬，但他仍刀耕不輟，每天堅持與木偶頭們“對話”。令他最寬慰的是，他的兒子徐強也接班了。200多年的薪火相傳，徐家的這一絕活兒也有了第七代傳人，徐竹初大師的“北派木偶”技法、風格也得以延續……

“文化要傳承，手藝不能丟。這門手藝要和文化一樣，傳承創新、發揚光大。年輕人更要用新的知識、新的思維，將傳統文化藝術再發展再創造，要一代勝一代，讓傳統文化有新的生命力?！?/p>

深諳文化傳承之道的徐竹初認為，文化和技藝的傳承和創新，需要的是一批熱衷傳統文化的傳承人。為了漳州木偶雕刻這一民間藝術的傳承，徐竹初、徐強父子主動廣授技藝，甚至自費辦木偶雕刻培訓班，只求培養更多的傳承人。

徐竹初向學生傳授雕刻技藝。攝影：孟承光

“要擴大生存的空間，就要闖出別樣的出路”，徐強說。除了演出外，他們還不斷拓展木偶頭的運用場景，如嘗試作為旅游產品、文創產品等。

經過他們的努力，如今的木偶雕刻不再拘泥于木偶戲表演，還增添了宣傳展示的功能，如融入漳州古城的文化展示組織布袋木偶表演等，使之更加符合當代文化發展的需要。

漳州木偶頭擺件旅游紀念品。攝影：梁健

兒童木偶劇龜兔賽跑。供圖：徐強

刀起刀落，分寸之間，拿捏的是人間百態，雕刻的是不能遺失技藝和文化。新時期的漳州木偶匠人們，正努力探索將傳統木偶雕刻豐富的文化內涵融入人們的日常生活，繼續用獨特精湛的木偶制作技藝向世人講述著漳州木偶頭雕刻藝術那悠久而非凡的流年歲月。

（聯合撰稿：福建畫報社、福建省非遺保護中心、漳州市閩南文化生態保護中心）

參考文獻：

李海梅：《漳州木偶頭雕刻制作工藝和藝術特色述論》 ，原載于《閩南師范大學學報:哲學社會科學版》 2020年第1期